《版画基础》是必赢集团网站美术类专业打通培养阶段的核心课程，是美术学（师范）、绘画专业的专业必修课。作为教育部直属师范大学，课程既须紧扣教师教育特色，培养21世纪卓越美术教师所需的版画艺术素养向教育实践转化的能力，又能提供今后从事版画创作实践必备的相应基础，培养兼具创作与教育能力的复合型人才。本课程重构了教学目标及内容，在了解版画历史全貌的基础上，以黑白木刻作为教学的重点，掌握黑白语言的生成及转化的内在规律，通过黑白画、刀法组合、临摹、创作等进阶式训练，培养版画创作实践的能力。
针对以往教学中存在“学习动力欠缺”、“技法训练与创作实践脱节”、“结合现实传承创新传统文化技艺不足”等核心痛点，课程创新性构建了“溯源—析理—实践—提升”四个阶梯式的学习路径，深度融合数字资源平台，打造“三贯通”（文化感知→技法解构→主题创作）教学模式。具体实践中，以新兴木刻运动精神为核心，提炼“课程思政”主线，将家国情怀、文化责任有机融入创作实践。在课程评价上，搭建多维评价体系，有效推动教学模式从“临摹训练主导”向“创作实践引领”转型，实现课堂作业向艺术实践、社会服务延伸。经过创新教学，学生创作思维的系统性、文化表达的深度显著增强，文化自信与教育使命担当意识得到有效培育，切实达成了知识传授、能力培养与价值引领的有机统一。
描述中西方版画历史流变，辨析典型流派版画的风格特征；阐述中国版画地位与特点；分析黑白语言转换的规律及“刀味”“木味”审美特征；分析与评价版画作品的文化内涵与艺术价值，形成对传统版画传承路径与当代创新方法的系统认知。
能分析版画作品的黑白语言系统；按步骤完成版画创作的技术流程（刻、印、签名规范）；应用刻印技术与刀法组织流程；解构黑白转换规律与版画语言特征；设计具有新颖构图的黑白木刻方案；创作与当代社会相关、表现力与感染力兼具的原创作品。能够将版画语言转化为教学实践，阐释其美育价值。
以马克思主义艺术观为指导，厚植“艺术为人民”的创作情怀；能在木刻版画创作中自觉强化传承中国风格的意识，在教学设计与实施过程中融合文化观察与创新表达；运用唯物辩证法引导学生分析作品，积极探索版画本土化创新路径，共育审美自信。
Implementation of teaching
课前通过经典作品观摩、美术馆观展，引导学生从新兴木刻运动的经典案例中，直观感悟其历史必然性；同时结合中西方版画历史的分析比较，以中国传统木刻历史脉络为载体，提炼新兴木刻精神内核，实现专业知识传授与思政育人的有机融合。
开展创作素材采集活动，并进行木刻黑白语言转换专项练习。通过结合中外木刻经典作品，重点剖析“刀味”“木味”的独特审美特征，帮助学生建立对木刻艺术语言的感性认知与理论理解。采用“理论导入-观察分析-实践验证-研讨提升”四步法教学法，学生基于前期素材采集与黑白语言练习，修正完善创作方案，并将写生稿转化为黑白草稿，在实践中深化对木刻语言的运用能力。通过上述训练，重点提升学生从生活感知到艺术转化的综合能力，实现创作思维与表现技法的同步提升。
校园写生 收集创作素材
草图汇报与研讨 个性化指导与集体问题反馈
03
黑白画训练——以物体结构构成画面黑白关系
构建“草图诊断→方案研讨→刻版实践→成果汇报”四阶辅导体系；建立个性化技术指导机制，针对性解决学生创作难题。
学生黑白木刻作品展示
学生反馈显示，本课程教学在多维度取得了显著成效：
其一，学习动机与投入显著增强，通过“实践前置”“主题创作”“多维场域”等设计有效化解畏难情绪，学生兴趣与参与度大幅提升，零基础学生也能在清晰步骤讲解与示范中掌握技巧，逐步培养耐心细致的艺术态度；
其二，创作能力实现质的跃升，学生普遍系统掌握版画创作完整流程，成功突破技术瓶颈，黑白语言转换能力与创作思维水平显著提高，从刻刀控制到普通木板蜕变为有故事的版画，深刻体会到创作魅力，教师针对刻线僵化、油墨堆积等问题的一对一指导更助力实践能力扎实提升；
其三，社会关怀意识明显增强，课程通过实践导向深化了学生对新兴木刻运动历史意义及鲁迅“艺术为人民”理念的理解，结课汇报中多名学生明确表达了“用版画讲好中国故事”的使命意识。
教学获校内外专家高度认可：校内专家肯定课程“问题导向学习”的设计理念、“理论与实践结合”的教学特色，以及深度融入新兴木刻运动、“艺术服务生活”等思政元素的实践路径；校外专家则认可教学设计实现了“理论、技法、创作”的有机融合，教学方法（讲授、示范、辅导交替）符合实践课特点，同时肯定课程引导学生从生活发现素材（如“校园系列”）的实践导向，有效培养了“艺术源于生活”的创作观。
WRITING/文字 侯云汉 陈曦 姚古平 姚元鲁
PHOTO/图片 侯云汉 陈曦 姚古平 姚元鲁
EDITOR/编辑 卓靖芸 徐越
REVIEWER/审核 陈曦 庄黎
